Autore: Valentina Tanni

Editore: Produzioni Nero

Nel XXI secolo l'arte è diventata una faccenda strana, persino più strana di quanto lo fosse nel Novecento. L'avvento di Internet, la diffusione delle nuove tecnologie e l'ascesa dei social network hanno stravolto il nostro universo visivo a furia di gif animate, ritocchi su Photoshop e pratiche appropriazioniste di ogni genere e grado. Troll, youtuber e instagrammer fai-da-te ci stanno lasciando in eredità un insieme di pratiche e di estetiche che richiamano alla memoria i precetti delle avanguardie storiche, allegramente distorti in una chiave weird, selvaggia e disinibita. E allora in che modo l'arte che ancora troviamo nei musei e nelle gallerie è stata capace di rispondere a un tale contrappasso?

Autore: Amanda Lear

Editore: Il saggiatore

«Da questo momento non ci lasceremo mai, lo sa?» Con queste parole Salvador Dalí saluta Amanda Lear dopo il loro primo pranzo insieme a Parigi. Si erano conosciuti soltanto la sera prima, un giorno d’ottobre del 1965, in un ristorante di rue Princesse: lei giovane studentessa di Belle Arti che aveva da poco cominciato a posare come modella per pagarsi l’affitto e le lezioni di disegno; lui genio indiscusso del surrealismo all’apice del successo internazionale. 

Autore: Alessandro Gori

Editore: Rizzoli Lizard

Un libro che racchiude al suo interno una ricca antologia di racconti tragicomici, irriverenti e dissacranti.

Autore: Ferdinando Scianna

Editore: UTET

Una storia personale del ritratto fotografico.

Secondo un vecchio ma efficace cliché, la prima fotografa della storia fu santa Veronica. La leggenda narra che vedendo Cristo piegato sotto il peso della croce, ricoperto di sudore e sangue, Veronica si sia avvicinata e gli abbia asciugato il viso con un panno, sulla cui tela rimasero impressi i tratti di Gesù. Ecco, allora, il primo ritratto "fotografico" della storia. Bisognerà aspettare l'inizio dell'Ottocento per un procedimento chimico e meccanico in grado di rivaleggiare con la Veronica, quando in pochi mesi, quasi in contemporanea, Niépce e Daguerre, Fox Talbot e Bayard arrivano a mettere a punto l'invenzione fatale che Sir John Herschel battezza col nome di fotografia.

Autore: Patti Smith

Editore: Bloomsbury Publishing

Un libro visivo di giorni profondamente commovente e brillantemente idiosincratico dell'autrice vincitrice del National Book Award di Just Kids e M Train. Più di 365 immagini tracciano l'estetica singolare della Smith, ispirata al suo popolarissimo Instagram.

Autore: Bob Dylan 

Editore: Simon & Schuster

Dylan, che ha iniziato a lavorare a questo libro nel 2010, offre la sua straordinaria visione sulla natura della musica popolare. Scrive oltre sessanta saggi incentrati su canzoni di altri artisti, da Stephen Foster a Elvis Costello, passando per Hank Williams e Nina Simone e analizza quella che definisce "la trappola delle rime facili", come l'aggiunta di una sola sillaba possa sminuire una canzone e spiega persino come il bluegrass si colleghi all'heavy metal. Questi saggi sono scritti nella prosa unica di Dylan. Sono misteriosi e cangianti, toccanti e profondi e anche divertenti. E pur trattando apparentemente di musica, sono in realtà meditazioni e riflessioni sulla condizione umana. 

Autore: Valentina Ballardini

Editore: il Saggiatore

Lettori, aspiranti rockstar, appassionati di musica e bevute, barman amatoriali: questo libro è per voi. Troverete ricette, dosi, consigli, aneddoti per preparare e gustare i drink bevuti e musicati dai più grandi rocker di tutte le epoche. 

Autore: Lesley-Ann Jones

Editore: John Blake

Il 12 luglio 1962, i Rollin' Stones si esibirono per la prima volta in assoluto al Marquee jazz club di Londra. In quel momento fu aggiunta una "g", si accese una scintilla e il loro destino fu segnato. Non si torna indietro. Questi cinque ragazzi bianchi inglesi si misero a suonare la musica dell'America nera. Affinarono uno stile che sfociava in sfumature blues in oscure insinuazioni di donne, sesso e droga. Denunciati come "corruttori di giovani" e "messaggeri del diavolo", hanno creato una delle musiche più eccitanti mai registrate. 

Autore: Mike Unwine, illustrazioni di Ryuto Miyake

Editore: L'ippocampo

Un libro illustrato per presentare 80 uccelli dei quattro angoli del mondo, dal passero repubblicano della Namibia che fabbrica estesi condomini multi-nido nel deserto, all’oca indiana che migra sorvolando due volte all’anno l’Himalaya. Se molti volatili sono protagonisti del folclore e della mitologia, altri sono assurti a simbolo nazionale, e altri ancora hanno ispirato famose scoperte scientifiche o audaci programmi di salvaguardia.

Autore: Geoff Dyer

Editore: Il Saggiatore

Per Geoff Dyer la fotografia non è altro che un mezzo attraverso cui avviene il racconto delle piccole e grandi storie dell’umanità.

Autore: Paolo Armelli

Editore: Blackie

Perché la grandezza di Raffaella Carrà andava ben oltre il suo immenso talento (espresso nei brani che hanno fatto la storia, raccolti nel cd Joy, come: Ballo Ballo, Pedro, Rumore, Tuca Tuca, A far l'amore comincia tu). L’opera d’arte era lei, quello che riusciva a trasmettere con il suo modo di stare al mondo. Raffaella che canta, balla e brilla. Che lotta, ride e si commuove. Raffaella che rischia, che sbaglia. Che sceglie, sempre. Ognuno ha la sua Carrà, un motivo per cui volerle bene. È l’eredità più grande di un’artista che, credendo fermamente in sé stessa, ha dato fiducia e ha liberato tutti quanti.

Autore: Quentin Tarantino

Editore: W&N

Oltre a essere uno dei più celebri registi contemporanei, Quentin Tarantino è forse l'amante del cinema più gioiosamente contagioso che esista. Per anni, nelle sue interviste, ha dichiarato di volersi dedicare alla scrittura di libri sui film. Ora, il momento è arrivato e i risultati sono tutto ciò che i suoi fan appassionati - e tutti gli amanti del cinema - avrebbero potuto sperare.