Hey! Oh! Let's Go! - The...
Hey! Oh! Let's Go! - The Ramone by Danny Fields
Locandina della mostra del 2014
Stampa digitale su carta patinata opaca, 47x32 cm
Hey! Oh! Let's Go! - The Ramone by Danny Fields
Locandina della mostra del 2014
Stampa digitale su carta patinata opaca, 47x32 cm
Questo libro presenta la trascrizione del film omonimo realizzato da Pasolini del 1963, arricchita dai documenti e dal materiale preparatorio, da un testo di Vincenzo Cerami e dalle fotografie di scena realizzate da Mario Dondero e Angelo Novi che seguirono il regista nella sua inchiesta in giro per l’Italia: una corale e lucida rappresentazione del nostro paese.
Autore: Pier Paolo Pasolini
Editore: Contrasto
Autore: Jane Pollard, Iain Forsyth
Editore: Feltrinelli
DVD + Libro
I due registi, Iain Forsyth e Jane Pollard, partono da un'annotazione scribacchiata da Cave sul suo diario, in cui egli realizzava di aver raggiunto i 20.000 giorni di vita su questa Terra, ottenendo totale libertà di riprendere il privato e il pubblico del loro "attore". Gli piazzano le telecamere nelle stanze di casa, a Brighton, nell'auto, nello studio londinese dove il musicista si reca quotidianamente. "Il fuoco sacro dell'ispirazione non scende dal cielo. L'ispirazione è un bisogno che va alimentato," dice l'artista. "E perciò io vado in ufficio tutte le mattine, per cercarla... Ci vado tra le otto e le nove, ogni giorno, e lì non trovo alcuna distrazione: solo una tastiera e unascrivania."
Autore: Yannik Ribeaut
Intro: Jane Birkin
Editore: Lanoo Books
Durante gli ultimi sette anni della sua vita, Serge Gainsbourg visse in una casa in Rue Verneuâil a Parigi con il suo maggiordomo, Fulbert Ribeaut, che sarebbe diventato un caro amico. Dopo la morte di Gainsbourg nel 1991, il nipote di Fulbert, Yannick Ribeaut, ha fotografato ampiamente la sua casa. Ora, per la prima volta, queste fotografie uniche sono state pubblicate in questo libro, insieme ad alcune bozze scritte a mano dei testi di Gainsbourg e a molte note inedite che il cantante scrisse a Fulbert.
Autore: Nicole Tersigni
Editore: Chroncle Books Llc
Men to Avoid in Art and Life (Uomini da Evitare nell'Arte e nella Vita) unisce l'arte classica con didascalie moderne che incarnano lo spirito del mansplaining.
Questo libro esilarante cattura perfettamente quei momenti in cui un uomo spiega a una donna un argomento di cui sa molto meno di lei.
Le situazioni includono uomini che condividono una profonda conoscenza dell'anatomia femminile, un'eloquente difesa del catcalling, o che offrono saggi consigli sull'equitazione alla donna che possiede il cavallo.
Autore: Erik Lieshout
Editore: Feltrinelli
Dal suo giardino soleggiato di Miami, Iggy Pop legge «Rester vivant: méthode», il saggio poetico che Michel Houellebecq ha scritto nel 1991, sul rapporto tra arte, sopravvivenza e follia, e dedicato a «tutti coloro che non ce la fanno più e che sono sul punto di mollare». In questo film esistenzialista ma venato da un tocco di humour surreale Houellebecq (e Iggy) invitano non solo i poeti, ma tutti coloro che si sentono stanchi della vita, «a tornare all'origine dell'esistenza, cioè alla sofferenza».
Autore: Maxim Pozdorovkin, Mike Lerner
Editore: Feltrinelli
DVD + libro
Nel 2012, dopo controverse elezioni, Putin si è insediato per la terza volta al Cremlino come presidente della Federazione Russa e migliaia di cittadini sono scesi in piazza in tutto il paese per contestare la legittimità del suo governo. Tra la folla si è distinto un arrabbiatissimo gruppo di giovani punk rocker radicali-femministe, meglio conosciute come Pussy Riot. Alcune componenti del gruppo, armate di passamontagna colorati, calze, abiti estivi e strumenti musicali, sono entrate nella cattedrale più importante di Mosca e hanno dato vita a un concerto punk estremo.
Autore: Laura Israel
Editore: Feltrinelli
DVD + libro
La vita e l'opera di Robert Frank, come fotografo e regista, sono così intrecciate da essere un'unica cosa. La grande quantità di territori che ha attraversato, da "The Americans" del 1958 a oggi, sono intimamente registrati nel suo corpo formidabile e nei suoi gesti artistici. Dagli anni novanta in poi, Frank ha realizzato i suoi film e video con la brillante editor Laura Israel, che lo ha aiutato a mantenere le cose fatte in casa e preservare la scintilla luminosa del primo contatto fra la telecamera e le persone o i luoghi.
Sin dagli albori del modernismo, l’arte visiva e la musica hanno intessuto un intimo rapporto. Dal manifesto futurista di Luigi Russolo L’Arte dei rumori (1913) ai Rotorelief (dischi rotanti, 1925) di Marcel Duchamp, il XX secolo è stato testimone di incontri sempre più fertili tra suoni e forme, segni e melodie, composizione ed esibizione.
A cura di: Francesco Spampinato
Editore: Taschen
Autore: Flavia Frigeri
Editore: 24 Ore Cultura
Le donne sono da sempre fra i soggetti preferiti dagli artisti, ma il loro contributo come creatrici di opere d'arte è tuttora ampiamente sottovalutato. Da Artemisia Gentileschi a Frida Kahlo, da Tamara de Lempicka a Yoko Ono, il volume racconta la vita e le opere delle artiste più importanti di tutti i tempi, restituendo a ciascuna il giusto riconoscimento. Uno strumento essenziale per scoprire il lato femminile della storia dell'arte. Il libro, che include oltre 100 illustrazioni, è a cura di Flavia Frigeri, storica dell’arte e curatrice presso la Tate Modern di Londra, dove ha seguito allestimenti di mostre, acquisizioni, oltre a occuparsi della gestione della collezione permanente.
Autore: Fenton Bailey, Randy Barbato
Editore: Feltrinelli
DVD + libro
Fin dalla più tenera età Robert Mapplethorpe ha inseguito quasi ossessivamente un obiettivo: diventare non solo un grande artista, ma anche, e soprattutto, una celebrità. Non avrebbe potuto scegliere un luogo e un periodo migliore: la Manhattan della Factory di Andy Warhol, dello Studio 54, della rivolta di Stonewall per i diritti dei gay, un'epoca votata alla più libera ed edonistica sessualità.
Autore: Sara Driver
Editore: Feltrinelli
DVD
Presentato in anteprima internazionale al Toronto Film Festival, il film è uno sguardo sul teenager Jean-Michel Basquiat prima che diventasse artista celebre e famoso. È una riflessione su come l’ambiente, la scena artistica, le sue frequentazioni, i movimenti culturali abbiano plasmato l’artista che poi è diventato. Il documentario apre una finestra sulla vita di Basquiat e la città di New York nel periodo che va dal 1978 al 1981.